„Manche Fragen sind wie Geister; die Menschen, die sie stellen, suchen nach Antworten, die sie zu Lebzeiten und lange nach ihrem Tod nicht finden konnten.“ Am unbeantwortetsten sind Fragen im Zusammenhang mit Krieg: Beispielsweise wurde keine Theorie erfunden, die erklären könnte, wie und warum Wissenschaftler, die mit ihrer Intelligenz und Ausrüstung eine Ära anführen können, das Ruder in Richtung einer Katastrophe gedreht haben. und die Kunst setzt ihre Bemühungen fort, dies zu verstehen.
Es ist 1941, in Kopenhagen. Niels Bohr und Werner Heisenberg sind die beiden größten Atomphysiker des Jahrhunderts. Zwei alte Freunde, Lehrer – Schüler, Vater – Sohn. Sie stehen nun an zwei gegensätzlichen Polen des Zweiten Weltkriegs. Heisenberg, der für Hitler eine Atombombe gebaut haben soll, besucht seinen halbjüdischen Lehrer Bohr in seinem von den Nazis besetzten Land Dänemark. Worüber er an diesem Tag nach Kopenhagen reiste, um darüber zu sprechen, bleibt immer noch im Dunkeln. War er gekommen, um sie vor dem deutschen Atomprogramm zu warnen? Oder um von ihm herauszufinden, ob die Amerikaner an einer Atombombe arbeiten? Und was würde dieses Routinetreffen kosten? In welchen Ländern würde sich das Schicksal ändern, welche Städte würden gerettet werden, welche würden verschwinden?
Wir kennen die Antwort auf die letzte Frage, weil es passiert ist, aber hätte es anders kommen können? Diese Frage wird immer wieder gestellt werden. Christopher Nolans „Oppenheimer“ konzentrierte sich auf die Fassade des „Vaters der ersten Atombombe“. Der britische Autor Michael Frayn beginnt in seinem Stück „Kopenhagen“ von 1998 mit einer einzigen Frage: Warum ging Heisenberg nach Kopenhagen?
Die drei Charaktere des Spiels; Die Geister von Heisenberg, Bohr und seiner Frau Margrethe. „Es gibt zwei Dinge, an die sich die Welt über mich erinnert“, sagt Heisenberg: „Das erste ist das Element der Unsicherheit, und das andere ist dieser Besuch bei Niels Bohr. Jeder versteht das Element der Unsicherheit – oder glaubt es zu wissen.“ Mein Besuch in Kopenhagen bleibt für alle ein Rätsel. Je mehr ich erklärte, desto größer wurde die Unsicherheit. Jetzt sind wir alle tot. Niemanden beleidigen; „Wir können niemanden verraten.“
„Kopenhagen“, ins Türkische übersetzt und inszeniert von Noyan Ayturan, der vor seinem Theaterstudium Physik studierte, trifft auf das Publikum wie eine Hausbühnenproduktion. Während es das Publikum durch die Hallen der Quantenphysik führt, stellt es Fragen zu menschlichen Werten, Verantwortlichkeiten, Schwächen, Ambitionen und dem Wesen, das Gut und Böse gefährlich nebeneinander enthält. Es ist ein heller und beunruhigender Text, der mit klugen Dialogen voranschreitet – in dem Frayn die Memoiren und Briefe zweier Physiker verwendet und sagt, dass sie aus dem Mund echter Menschen stammen. Ayturan führte das Stück mit einer möglichst einfachen Inszenierung auf, in der drei Schauspieler, Umut Beşkırma (Heisenberg), Yaman Ceri (Niels Bohr) und Burcu Ger (Margrethe Bohr), dem Publikum erzählen, was auf einem leeren Feld passiert. Während diese Einfachheit manchmal sehr gut funktioniert, gibt es Zeiten, in denen die Schauspieler mehr Instrumente benötigen, um mit dem Publikum in Kontakt zu treten. Weil man in diesen Gängen das Gefühl hat, im Dunkeln zu tappen, kann man den Faden verlieren, wenn die Dialoge, von denen jeder eine Last trägt, schnell aufeinander folgen.
Abgesehen davon ist dies ein zum Nachdenken anregendes und augenöffnendes Stück über die Begegnung, die die Geschichte geprägt hat. Leider bleiben die Fragen, die er über die Menschheit stellt, bis heute unbeantwortet.
Kopenhagen / Hausbühne
Geschrieben von:Michael Frayn Übersetzt – Produziert von:Noyan Ayturan Dramatiker:Melike Saba Akım Assistent des Direktors:Cansin Asarli Kostümdesign:İrem Dilaver Lichtdesign:Ayşe Sedef Ayter Musik:Warten Sie auf die Einladung Foto des Plakatentwurfs:Emre Yunusoğlu Spieler:Umut Beşkırma, Yaman Ceri, Burcu Ger
