Bauernhof mit Schwerpunkt auf Kultur und Kunst

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Ich bin auf einer Farm namens Heenat Salma, 30 Kilometer von Doha entfernt. Tatsächlich handelt es sich um ein multidisziplinäres Projekt, das sich ganzheitlichen Formeln in den Bereichen Landwirtschaft, Architektur und Gemeindeentwicklung widmet. „Wir verbinden Menschen mit der Natur durch ethische Ansätze in den Bereichen Gastfreundschaft, gesundes Leben, Kreativität und Landwirtschaft. » fassen sie zusammen. Tatsächlich entdeckte ich Heenat Salma vor genau drei Jahren auf der Biennale in Venedig dank der Caravane Earth Foundation zum ersten Mal. Im Jahr 2018 startete die Caravan Earth Foundation die Architektur-Bambus-Textil-Initiative, indem sie auf zwei Kontinenten gleichzeitig eine leichte, tragbare Baugruppe baute. Simón Vélez und Stefana Simić entwarfen den Bambusrahmen in Kolumbien, während Ahmed Chmiti und die Boujad Tribe-Kooperative das Wolldach und die Wollwände in Marokko handgewebt haben.

Dieses Projekt wurde zum ersten Mal im Kloster San Giorgio Maggiore während der Eröffnung der XVII. Internationalen Architekturausstellung in Venedig ausgestellt.

„Majlis“, das von Kommissar Haşim Sarkis vorgeschlagene Thema lautet „Wie werden wir zusammenleben?“ Es diente als Raum für Zusammenkunft und Diskussion.

Später wurde dieses Projekt nach Doha übertragen. Caravane Earth ist eine internationale Stiftung, deren Aufgabe es ist, ethisches Unternehmertum und Wohlstand durch Kunst, Handwerk, Architektur, Landwirtschaft und Bildung zu fördern. Sie streben danach, positive systemische Auswirkungen in sozialen, kulturellen und ökologischen Bereichen zu erzielen. „Wir wollen auf einem Planeten mit gesunden Gesellschaften leben, die die lokale Kultur schätzen und Verantwortung für den Umgang mit der Natur übernehmen“, sagen sie. Sie versuchen, Gemeinschaften zu stärken, indem sie lokales Handwerk, lokale Architektur, klassische Landwirtschaft und ganzheitliche Bildung wiederbeleben. Zu diesem Zweck erstellen sie kulturelle Programme und begrüßen Künstler und Kunsthandwerker aus vielen verschiedenen Ländern.

Die Heenat Salma Farm, die in Zusammenarbeit mit der Familie Al Attiya umgesetzt wurde, ist eine Erweiterung dieser Stiftung.

„Wir stellen uns Heenat Salma als ein lebendiges Labor vor, das interdisziplinäre Sensibilisierungsmodule für den Lebensmittelanbau und praktische Programme in der regenerativen Landwirtschaft ermöglicht.“ Im Jahr 2019 brachten sie eine Gruppe engagierter Fachleute aus den Bereichen Agronomie, Architektur, Wasserinfrastruktur und Handwerk zusammen, um ein ganzheitliches Agrarmodell und eine 10-Jahres-Strategie zu entwickeln, um eine klassische katarische Farm in ein Zentrum für regenerative Landwirtschaft zu verwandeln. Als ich Heenat Salma in Doha besuchte, muss ich daran denken, wie großartig es wäre, wenn ähnliche Projekte in der Türkei durchgeführt würden, um lokale Handwerker, Künstler, Architekten, Designer, Landwirte und Köche zu unterstützen.

Felekşan Onar-Stand im Doha Museum

Bei meinem letzten Besuch in Doha wurde das Museum für Islamische Kunst gerade renoviert und ich hatte keine Gelegenheit, es zu besichtigen.

Dieses Mal habe ich die Gelegenheit, das vom Architekten Ieoh Ming Pei entworfene Museum zu besuchen.

Das Museum befindet sich auf einer künstlichen Insel 60 Meter vom Ufer des Hafens von Doha entfernt.

Pei, der auch der Architekt der Louvre-Pyramide ist, ließ sich von dem Wasserbrunnen aus dem 13. Jahrhundert im Innenhof der Tolunoğulları-Moschee in Kairo inspirieren.

Das Gebäude wurde 2006 von Baytur İnşaat, einem türkischen Unternehmen, fertiggestellt.

Hierbei handelt es sich um eine Sammlung von Manuskripten, Textilien, Glas- und Keramikobjekten aus dem 7. bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts, die die katarische Königsfamilie seit den 1980er Jahren in Spanien, Ägypten, Iran, Irak, der Türkei, Indien und in Zentralasien gesammelt hat. Im Damas-Raum wird das Werk „Shattered 2023“ von Felekşan Onar ausgestellt, das uns aus dem Fyshan Glass Studio bekannt ist. Das Werk, das bis zum 7. Mai 2024 zu sehen sein wird, umfasst Glasvögel mit sichtbaren Rissen, die die Tragödie hinter den jüngsten Erdbeben symbolisieren, die unser Land und Nordsyrien verwüstet haben. Felekşan Onar sagt, dass Vögel sowohl ein Symbol für Zerbrechlichkeit als auch für Stärke sind und dass sie nach Naturkatastrophen oft einen ähnlichen Reparatur- und Wiederherstellungsprozess durchlaufen. Er sagt auch, dass die Glasvögel den Schmerz der Menschen über die Vertreibung repräsentieren, aber auch ihren Wunsch zu überleben und angesichts der Bedingungen und der Umwelt stark zu bleiben. Es fügt hinzu, was sie zeigen.

Nach dem Besuch der Ausstellung gehe ich zu Ned, entworfen vom mit dem Pritzker-Preis ausgezeichneten britischen Architekten David Chipperfield.

Das erste Projekt der Soho House Group in Doha, das Ned Hotel und Mitgliedsclub, ist zu einem Ort zum Besuchen und Sehen geworden, ähnlich einem Museum.

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