Seyhan Akıncı – Das Stück „Last Call“ des Boğaziçi Performing Arts Ensemble ist im wahrsten Sinne des Wortes ein Blick auf die heutige Zeit. Die Geschichte eines Angestellten Selim Özben, der versuchte, in den inneren Reihen am Leben zu bleiben, bevor er sich auf den Flughafen stürzte, ist wie ein Spiegel unserer Staaten, der das Yoga aufgab und zum Tanzkurs gehetzt wurde. Wir sprachen mit İlker Yasin Keskin, dem Autor und Schauspieler von „Last Call“, und His Dalyanoğlu, einem seiner Regisseure, über Einzelspieler-Spiele, deren Zahl mit der Pandemie allmählich zunimmt, und die Schwierigkeiten, einen Real zu übertragen Text auf der Bühne.
* Eine der größten Auswirkungen der Pandemie auf die Szene war die Zunahme von Einzelspielerspielen. Es wurde auch darauf hingewiesen, dass dies eine Verschwendung kollektiver Produktion sei. Wie bewerten Sie?
Ilker Yasin Keskin: Es ist eine Situation, die nicht nur mit der Pandemie, sondern auch mit der Wirtschaftskrise zusammenhängt. Die Kosten sind in die Höhe geschossen. Theater spielten in der Regel als kleine Mannschaft oder einzeln. Andererseits kann nicht gesagt werden, dass eine quantitative Steigerung zu einer qualitativen Steigerung der individuellen Leistung führt. Der nachlässige Produktionsansatz und die überstürzten Produktionen lösten beim Publikum Unbehagen und Vorurteile gegenüber solchen Produktionen aus. Darüber hinaus löste es ein Sättigungsgefühl aus. „Last Call“ verläuft auf der Sandpiste in diese Richtung. Sein Vorteil besteht darin, dass es nicht die oben genannten Mängel und Probleme aufweist. Auch wenn es sich bei „Last Call“ um eine Einzelaufführung handelt, handelt es sich um ein Projekt, das auf kollektiver Dramaturgie basiert und über verschiedene Solidaritätskanäle produziert wird. Bevor er der Öffentlichkeit begegnete, machte er Ausstellungen rund um das kulturelle und künstlerische Umfeld, in dem er sich befand. Es hat sich gegenüber der Rezension verbessert. Nach einigen Treffen mit der Öffentlichkeit wurden ihre Ansichten bewertet und ein Projekt erneut überdacht.
*Was sind die herausfordernden und lohnenden Aspekte von Einzelspieler-Spielen?
Ilker Yasin Keskin: Die Herausforderung besteht darin, die Spannung und Aufregung nicht teilen zu können. Nicht in der Lage zu sein, hinter den Kulissen durchzuatmen und mit seinen Teamkollegen über den Verlauf des Spiels zu diskutieren. Andererseits hat es in vielerlei Hinsicht einen entwicklungspolitischen Aspekt. Es hat viele Vorteile für die Konzentration und Anpassungsfähigkeit. Es ist so, als ob man die Schauspielerei an das Publikum anpasst, versucht, direkt mit dem Publikum in Kontakt zu treten, um das Gefühl des Teilens zu verstärken, den eigenen Rhythmus mit dem Rhythmus des Raums zu formen … Es verbessert diese Aspekte der Schauspielerei wirklich.
* Weil wir darin stecken, können wir es nicht gut analysieren. „Last Call“ ist ein Text, der von sehr gegenwärtigen Problemen spricht. (Als wir die Pandemie hinter uns ließen…) War es schwierig, über Themen zu schreiben, die allen noch ganz frisch in Erinnerung waren?
Ilker Yasin Keskin: Der Versuch, den Strom zu inszenieren, birgt die Gefahr, in die Falle der Mittelmäßigkeit zu tappen. Macht in dieser Hinsicht. Auch „Last Call“ hatte mit diesen Herausforderungen zu kämpfen. Mit der Komödie versuchten wir auch zu verhindern, dass die Migrationsproblematik der neuen Generation zur Skizze wird. Wir haben versucht, keine romantischen oder populistischen Ansätze für das Einwanderungsproblem zu entwickeln. Wir gingen das Problem aus einer Zeit des Übergangs an, in der die Mittelschicht in Schrumpfung und Verarmung gedrängt wurde. Dies ist die Zusammenfassung unseres dramaturgischen Rahmenwerks zum Thema Migration neuer Generationen. Im Gegensatz dazu ist Selim Özben ein Angestellter, der versuchte, an den Binnengrenzen zu überleben, bevor er sich am Flughafen stürzte. Durch seine Freizeitaktivitäten wie Yoga, Virtual Reality und Stand-up versucht Selim, die drückende Atmosphäre des Landes loszuwerden und durchzuatmen. Ein weiterer Grund, warum er am Flughafen nach Luft schnappte, war, dass er in diesen Medien nicht die Befriedigung finden konnte, die er suchte. Die Kritik an den Konsumgewohnheiten der Mittelschicht in diesen Medien war auch unser dramaturgisches Hauptthema.
„In Einzelspielerspielen wird die vierte Wand durchbrochen“
* Welche Art von Problemen stellt die Erstellung von Einzelspieler-Spielen für einen Regisseur im Sinne eines Regisseurs dar?
Duygu Dalyanoglu: Zum ersten Mal nahm ich an der Inszenierung eines Solostücks mit Cüneyt Yalaz teil. Zuerst dachte ich, es sei eine ganz andere Erfahrung, als sich die Schauspieler daran gewöhnten, mitten auf der Bühne Relevanz und Dialektik zu verstehen. Wenn man sich jedoch darauf konzentriert, wie der Schauspieler verschiedene Charaktere erschaffen kann – und „Last Call“ weist in diesem Sinne eine sehr große Charaktervielfalt auf –, erinnert man sich daran, dass man sich auf theatralische Elemente wie Tempo, Körper, Stimme, Gesten und Bewegung konzentrieren muss und es ist sehr angenehm, mit dieser Vielfalt zu arbeiten. Darüber hinaus müssen Sie mehr über die Beziehung zum Publikum nachdenken. In den meisten Solostücken wird die vierte Wand, die wir vom Theater gewohnt sind, durchbrochen. Sie arbeiten mehr daran, wie der Schauspieler dem Publikum die Geschichte erzählt und welchen Weg das Publikum einschlagen wird. Beispielsweise haben wir im Spiel so konzipiert, dass unser Hauptcharakter Selim Özben, den er als „Fegefeuer“ definiert, Ärger mit „Leuten bekommt, die dorthin wollen, aber das Land nicht verlassen können“, genau wie er.
