Müjde Işıl – Kann Animation eine filmische Ästhetik haben, die in jedem Bild wie ein Gemälde aussieht und dabei „brutal“ bleibt? „Les Paysans“ macht das alles. Tatsächlich sollte diese Erfahrung nicht so überraschend sein. Denn vor uns liegt die Unterschrift von DK Welchman und Hugh Welchman, den Schöpfern von „Loving Vincent“, das aus 65.000 Ölgemälden von 125 Malern besteht und das Leben von Van Gogh darstellt.
In Anlehnung an den gleichnamigen Roman des Nobelpreisträgers Wladyslaw Reymont aus dem Jahr 1947 erzählt „Die Bauern“ tatsächlich eine überraschend kosmische Geschichte, auch wenn sie mit folkloristischen Elementen glänzt. In unserem Kino haben wir oft gesehen, wie ländliche Gebiete Frauen als Unterdrückerinnen, Unterdrückerinnen und Sündenböcke positionieren. Der Roman, in dem Reymont das Bild eines Dorfes im Polen des 19. Jahrhunderts zeichnet, hat eine transgeografische Realität mit der Darstellung einer unterdrückerischen, von Männern dominierten Ordnung, die Frauen dazu zwingt, nicht so zu leben, wie sie es sich wünschen, sondern als Gemeinschaft wünscht sich. Ehre und Reichtum werden von Frauen definiert. Die Herrschaft über Frauen gilt auch auf dem Land. Alle Ehen sind mit der Beeinträchtigung von Land verbunden, das letztlich zur Mitgift wird. Denn in ihren Augen gilt: „Die Liebe geht, die Erde bleibt“. Das Anschauen dieser brutalen Geschichte im zweistündigen Animationsstil lindert vielleicht den Schmerz, hinterlässt beim Publikum jedoch ein seltsames Dilemma und Bewunderung für die technische Qualität des Werks. Nicht umsonst wählte Polen diese Produktion zu seinem Vertreter bei den Oscars. Das Kino erstreckt sich über vier Staffeln und erzeugt ein Bild, das an die Gemälde vieler Maler wie Van Gogh, Millet, Monet und Vermeer erinnert, mit dem Vorteil der Ästhetik der Ölmalerei. Es ist nicht genug; Er verwendet Aufnahmetechniken wie Sequenzaufnahmen und Herauszoomen in Animationen. Während wir Jagna in einer ununterbrochenen Einstellung über den Markt schlendern beobachten, bewegen wir uns von einem Detail des Hauses zur eigentlichen Gesamtaufnahme und werden in der Hochzeitsszene Zeuge einer eindrucksvolleren Fiktion als in anderen Filmen. Eines der unvergesslichsten Kinoerlebnisse des Jahres ist „The Villagers“. Es tut noch mehr weh zu wissen, dass sich das, was sie sagen, nicht geändert hat.
Unterschiedliche Produktionsdetails
■ Alle Szenen wurden nach den Dreharbeiten mit echten Schauspielern gemalt. Das Kino besteht aus 80.000 Gemälden. Für den Lackiervorgang wurden 1.350 Liter/300 Gallonen Farbe verbraucht.
■ Während es bei „Loving Vincent“ zweieinhalb Stunden dauerte, einen mittleren Rahmen zu malen, dauerte es bei „Peasants“ bis zu fünf Stunden.
■ Kamila Urzedowska wurde aus 600 Kandidaten für die Rolle der Jagna ausgewählt. In der Rolle des Antek spielt Robert Gulaczyk, der in „Loving Vincent“ das Gesicht und die Stimme von Vincent van Gogh war.
■ Insgesamt arbeiteten 100 verschiedene Ölmaler aus vier verschiedenen Ländern (Polen, Serbien, Ukraine und Litauen) und 78 Personen aus der Digitalabteilung an dem Projekt.
■ Die im Jahr 2020 begonnenen Live-Action-Dreharbeiten wurden aufgrund von COVID zweimal unterbrochen. Die großen Kampfszenen mit 60 Künstlern und 12 Pferden wurden auf 2021 verschoben. Der 2021 begonnene Malprozess wurde aufgrund des russischen Angriffs auf die Ukraine unterbrochen. Obwohl geplant war, dass ein Viertel des Kinos in der Ukraine bemalt werden sollte, konnten dort nur 10 % bemalt werden. Das meiste davon wurde von geflüchteten Handwerkern hergestellt, die nach Polen kamen.