SERAY SAHINLER – Konutun Sanat, eine der führenden Galerien der Türkei, hat nach langer Abwesenheit an ihrem neuen Stand die Tür zu einer neuen Welt geöffnet. Organisiert von Osman Nuri İyem wurde „The World Again with Heart“ für Besucher geöffnet. Der Stand hat seinen Namen von dem 1932 veröffentlichten Kultwerk von Aldous Huxley „Brave New World“. Eine Welt, in der Familie, kulturelle Vielfalt und die bildende Kunst zusammen mit Kriegen und Armut ausgelöscht wurden. Obwohl sich der Titel der Ausstellung auf Huxleys Roman bezieht, sagt der Kurator Osman Nuri İyem, dass sie nicht in dem Argument seien, das Buch zu repräsentieren, sondern im Gegenteil versuchten, die bildenden Künste zu schützen, die im wirklichen Leben „heilig“ sein müssten wie im Roman. Diese Bemühungen vervollständigen die Mission von Konutun Sanat und seinen Platz in der zeitgenössischen Kunst in der Türkei.
Temür Köran, „Hommage an Fernand Léger“, 2010
Aufruf zur Hoffnung
Der Stand zeigt eine neue Darstellung von „Brave World“ inmitten endloser Krisen, Katastrophen, Trauerfälle und Sperren. Wenn wir uns daran erinnern, dass wir in einer Welt leben, in der Konzepte wie Krieg, Armut und Entbehrung als nie erlebt gelten, dürfen wir nicht vergessen, wie nah das, was als dystopisch dargestellt wird, an der Realität ist. Hier kommt die Kunst ins Spiel und „erinnert an die Wahrheit“. Er erinnert uns daran, dass Kunst Probleme nicht vermeidet, sie nicht ignoriert und die Macht hat, das Ignorierte in seiner auffälligsten Form zu enthüllen. Auf den Spuren dieser Tatsache betreten wir die „Daredevil World Again“. Es gibt Werke von Rahmi Aksungur, Setenay Alpsoy, Tuğçe Arıöz, Ahmet Elhan, Neş’e Erdok, Baht Genç, Hakan Gürsoytrak, Nasip İyem, Nuri İyem, Işıl Şimşek, Temür Köran, Emin Turan und Devin Oktar Yalkın.
Am Eingang begrüßen uns die ersten abstrakten und nackten Arbeiten von Nuri İyem. Wir erinnern an die „mutige Welt“ der Zeiten, die İyem miterlebt hat… Kurator Osman Nuri İyem hat einen Dialog zwischen den Generationen ins Leben gerufen. Vor Arbeiten aus der jungen Ära von Nuri İyem, dem jüngsten Künstler am Stand, hat der 26-jährige Işıl Şimşek die Kupferarbeit „Wire_11“. Ein sinnvoller Dialog… Eine Kontinuität, die in der sich über zwei Stockwerke erstreckenden Plattform stets bejaht wird, ist auch Gegenstand des Diskurses. Von dem Tag an, an dem er Huxleys Roman „Brave New World“ schrieb, machten sich die Verwirrung der Welt, die Verwirrung der Kunst und die Entwicklung des Künstlers bemerkbar. An diesem Punkt erscheinen die Gemälde eines Künstlers zwar unabhängig voneinander, stehen aber alle miteinander in Kontakt. Das Öl auf Leinwand „Tribute to Fernand Léger“ von Temür Köran aus dem Jahr 2010 und das Gemälde „Ohne Titel“ aus dem Jahr 2022 schreiben ihre eigene Geschichte weiter. Dasselbe gilt für die Gemälde „Delta“, „Delta I“ und „Ohne Titel“ von Emin Turan… Die Werke von Setenay Alpsoy und Tuğçe Arıöz regen uns in diesen Tagen, in denen wir große Zerstörung erleben, mehr zum Nachdenken an. Die Arbeiten von Setenay Alpsoy aus den Jahren 2014 und 2017, die die Stadtlandschaften auf seinen Leinwänden widerspiegeln, reichen von der ersten Bauphase, vielleicht nostalgisch, bis hin zu Gebäuden, die nicht in den Rahmen passen. Tuğçe Arıöz‘ in diesem Jahr entstandenes Bild mit dem Titel „Ruin“ erinnert an die Provinzen, die am 6. Februar von zwei großen Erdbeben erschüttert und zerstört wurden. Hakan Gürsoytrak hingegen stellt fest, dass der öffentliche Raum in „Mert World Again“ auch politischer Raum ist. „Operation-Officials Drank Tea“ / „Operation-Officials Drank Tea“, das der Künstler mit Auszügen aus einer Zeitungsseite malte, erinnert an Bau-, Abriss- und „Transformations“-Bemühungen. Die „Photo Keepers-1“ und „Photo Keepers-5“ des Künstlers von 1995 sind dagegen unsere Verluste. Wenn wir uns den Zeitraum ansehen, in dem sie entstanden sind, können wir davon ausgehen, dass sie ungelöst sind, und wenn wir uns heute ansehen, diejenigen, die ihre Angehörigen nicht finden konnten, die während des Erdbebens unter den Trümmern lagen. es schreit nach hoffnung…
Spracheinheit
Kostbar ist die „Einheit des Diskurses“ in Bezug auf Foucault, die in den Werbetexten und im Katalog der Ausstellung auftaucht. Um der Öffentlichkeit die Entwicklung und Einheit der Aussprache der Künstler zu vermitteln, wurde die Einheit der von ihnen in der Vergangenheit geschaffenen Werke mit ihren aktuellen Produktionen berücksichtigt. Residence Art Gallery schreibt mit der Einladung zu „The Courageous World Again“ ein eigenes Manifest. Es nähert sich erneut den 25 Jahren der Galerie und ihrer Zukunft aus der Sicht der tapferen Welt. Der Stand kann bis zum 29. April besichtigt werden.
Ahmet Elhan, „Notizen von oben 006“, 2020
Unser Ziel ist es nicht, die Dystopie zu beschreiben
Osman Nuri İyem beschreibt „The Bold World Again“ mit diesen Worten: „Wie in dem Buch ‚Brave New World‘ beschrieben, denke ich, dass die Welt, in der wir leben, eine dystopische Seite hat, die uns als utopisch gezeigt wird Dystopie auf dem Stand. Es gibt einen sehr schönen Spruch im Roman, der besagt: „Wir mussten die schönen Künste opfern.“ Wir wollten dies als einen Ort offenbaren, der sich 26 Jahre lang bemühte, sich die schönen Künste anzueignen, mit der Geschichte von die Galerie und die Aussprachen hier, die Verbindungen in der Mitte der Handwerker. Wir wollten die Entwicklung der Galerie und der Künstler offenlegen.