Machtkämpfe auf dem Tennisplatz

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Müjde Işıl – Dies ist eines der interessantesten Spiele in der Tennisgeschichte. Im Jahr 1973 standen sich Billie Jean King und Bobby Riggs in einem Mann-Frau-Match gegenüber. Obwohl behauptet wird, dass der Mann gewinnen wird, gewinnt Billie Jean King das Match. Jahre später erhielt Serena Williams den Spitznamen „die Tennisspielerin, die ihre männlichen Kollegen ohne Schwierigkeiten besiegte“. Während es Tennisfilme nur selten auf die Leinwand schaffen, erzählt „Challengers“, geschrieben von Justin Kuritzkes und unter der Regie von Luca Guadagnino, die Geschichte einer Dreiecksbeziehung und Machtkämpfen, in deren Mittelpunkt der Tennisspieler steht.

Art Donaldson und Patrick Zweig sind zwei junge Tennisspieler, die zusammen aufgewachsen sind. Sie verlieben sich in ihre Kollegin Tashi. Tashis einzige Leidenschaft ist jedoch Tennis. Diese Leidenschaft bestimmt ihre Beziehung zu zwei in sie verliebten Männern. Die Liebe zum Detail des Chirurgen von Luca Guadagnino, der Liebe und Beziehungen wie eine Organtransplantation angeht, zeigt sich auch in „Competition“. Was eine gewöhnliche Rivalität und Dreiecksbeziehung sein könnte, entwickelt sich zu einem komplexen und fragilen Kampf um die Leidenschaft Tennis.

Tashi, die Tennisspielerin, die in zwei Männer verliebt ist, sieht jedes Spiel, das sie auf dem Platz spielt, als eine neue Verbindung. Mit anderen Worten: Er sieht seinen Gegner so, als wäre er sein Geliebter in einem Eins-gegen-Eins-Kampf und als befände er sich in einer Phase, in der er jeden Schritt vorhersagen könnte. Seine Herangehensweise an Arka und Patrick ist daher von ihrer Beziehung zum Tennis geprägt. Tashi ist der Führer in ihren Beziehungen und Berufen. Die Schnittstelle zwischen seinem Ex-Liebhaber und seiner jetzigen Frau ist sein Siegeswille. Deshalb ist es nicht verwunderlich, Zendaya (den gleichen Produzenten des Films) in dieser starken Charakterrolle wie in der Serie „Dune“ zu sehen.

Die Geschichte und die technische Fiktion des Films spiegeln die interessanten Etappen wider, manchmal mit einer Portion Spannung. Der Einsatz von Technomusik in diesen Szenen erhöht den Druck zusätzlich. Beim Filmen des Spiels führt der Regisseur einen sehr wirkungsvollen Angriff durch und positioniert die Kamera wie einen Tennisball. Mit anderen Worten: Es bezieht das Publikum auf schwindelerregende Weise in das Schicksal des Spiels ein. Während die Schauspielerei von Mike Faist und Josh O’Connor ähnlich wie ihre Charaktere im Film im Schatten von Zendaya bleibt, gelingt es ihnen, viele komplexe Emotionen wie Loyalität, Zustimmung und Unterwerfung widerzuspiegeln.

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