Der Geist der Türkei ist mit „Open Artwork“ in London: „Immunität, Solidität und Flexibilität“
Milliyet.com.tr – „Open Artwork“, das Werk des Künstlers Melek Zeynep Bulut, wird die Türkei auf der London Design Biennale vertreten. Melek Zeynep Bulut, der bei der Präsentation von „Açık Yapıt“ in einem Hotel in Beyoğlu sprach, sagte: „Open Artwork ist ein performativer Veranstaltungsort, den wir für die ‚London Design Biennale 2023‘ entworfen haben. Viele Disziplinen entwickeln sich in ihrer Mitte. Es gibt eine Aussage, die wir betonen, dass die Menschheit an der Schwelle eines neuen Bewusstseins steht, und dass wir dies versuchen.“ sensibilisieren“genannt.
An dem Programm nahmen die stellvertretenden Minister für Kultur und Tourismus Özgül Özkan Yavuz und Ahmet Misbah Demircan sowie zahlreiche Gäste teil. Die Künstlerin Melek Zeynep Bulut informierte mit ihrem Vortrag im Programm über „Open Artwork“.
Melek Zeynep Bulut
„Das Ding, das mit der Materie in Berührung kommt, ist unsere Idee“
Melek Zeynep Bulut, der die Entstehung von Açık Yapıt und den Geist, den er in sich trägt, weitergibt, „Bei jeder Arbeit, die wir entwerfen, kommen wir mit dem Element in Berührung. Aber was mit der Sache in Berührung kommt, ist unsere Meinung. Aus diesem Grund gehen wir auf die Element- und Manastabilität ein. Innerhalb von Gesellschaften entstehen Hierarchien. In der Spiritualität oder in Bezug auf das Element ist es keine Frage des Diskurses. Es gibt reinen Einfluss. Sie übertragen diese Energie und Emotionen in der einen oder anderen Form. Wie bei anderen Arbeiten haben wir mit jedem Modul gearbeitet, das wir für bedeutsam halten und von dem wir glauben, dass es eher eine Bedeutung als eine Bedeutung hat. Es ist eine bewusste Bewegung, dass es sich um eine Gedenkform handelt, man hat ein Rezept im Kopf. „Open Artwork“ ist ein Werk, das wir durch etwas, das Sie in Ihrem Kopf durch diese Form definiert haben, neu definieren werden.benutzte seine Worte.
Der Künstler definiert die Klanglichkeit des Werkes als die „Kakophonie“, die unter Beteiligung von akustischen Oberflächen, der Umgebung und den Besuchern entsteht. Open Work, ein performativer Ort, ein theatralischer Übergang, geprägt von den Metaphern der Schwelle und Transformation in Bezug auf Bulut; Es basiert auf einer Diskussion der Bedeutung von Konzepten, die Macht, Grenzen und die Darstellung sozialer Hierarchie darstellen. Die Grundlagen der Arbeit basieren auf den Begriffen Tür, Durchgang und Schwelle.
„OFFENE ARBEIT, DIE PERSPEKTIVE AUS DER TÜRKEI“
Das hauptsächlich mit Metallbeschlägen gestaltete Werk ist die vierte Ausgabe der Biennale, die dieses Jahr im Rahmen des „Türkischen Pavillons“ im Innenhof des „Somerset House“, einem der kostbarsten neoklassizistischen Gebäude Londons, stattfindet. „Das globale Spiel: Zusammenarbeit neu definieren“Das Thema wird Mitte Juni vom 1. bis 25. Juni zu sehen sein.
Der Designer Melek Zeynep Bulut sagte, die Biennale werde dieses Jahr das Hauptthema „Global Game“ behandeln und sagte über die Verbindung des Werks zur Türkei: „Dinge, die die Türkei technisch repräsentieren, sind das Problem von EXPOs.“ Bei EXPOs erwirtschaften die Länder selbst mehr Einnahmen aus dem Tourismus. Bei Biennalen hingegen steht die geistige Leistungsfähigkeit im Vordergrund. Wir können Open Artwork als eine Perspektive interpretieren, die die Türkei zur Ausgabe der „London Design Biennial 2023“ eingebracht hat. Ich hoffe, dass jeder Freude an dem Stand hat, solange er hält. Wir werden Ergebnisse erzielen, auf die unser Land stolz sein wird“, sagte er.
„Open Artwork“ wird die Türkei auf der London Design Biennale vertreten.
WER IST MELEK ZEYNEP BULUT?
Melek Zeynep Bulut, geboren 1989 in Istanbul, Beyoğlu, schloss ihr Grund- und Masterstudium in Architektur und Design nach einer Ausbildung in Fotografie und Bildhauerei ab. . Hala setzt seine Produktionen als multidisziplinäres Studio in Istanbul und Paris fort. Architekt und Künstler Melek Zeynep Bulut; Er setzte sein Studium fort, indem er Architektur, Bildhauerei, Psychologie und Verhaltenswissenschaften kombinierte.
