Seray Sahinler – Regisseur Zeki Demirkubuz, der eine besondere Handschrift im türkischen Kino hat, insbesondere in „Innocence“, „Destiny“, „Underground“ und „Bunaltı“, schreibt dieses Mal eine andere Geschichte. Demirkubuz, der sich seit vielen Jahren für Fotografie interessiert, eröffnete seinen ersten Stand „Hayat“ im Gazhane-Museum. Am Stand befinden sich 78 Bilder, die Demirkubuz seit 2009 aufgenommen hat. Nurhak Kaya ist der Kurator und Ebru Yılmaz ist der künstlerische Leiter des Standes, der unter Beteiligung von Odd, İBB Heritage und İBB Kültür organisiert wird und den gleichen Namen wie das neue Kino des Regisseurs trägt (Demirkubuz gab das Gerücht, dass sein neues Kino wird im Oktober-November fertig sein).
Zeki Demirkubuz begann vor 14 Jahren mit dem Fotografieren. Außer in der Türkei hat er in vielen Ländern wie Japan, Mexiko und Amerika Aufnahmen gemacht. Die Auswahl am Stand eröffnet dem Publikum aus der Sicht von Demirkubuz die bemerkenswerten Momente, die er in verschiedenen Regionen der Welt erlebt. Demirkubuz, der in seinen Bildern die Auswirkungen von Natur, Stadt und Land, Existenz und Modernismus auf uns reflektiert, sagt, dass er die Fotografie ebenso in den Mittelpunkt des Lebens stellt wie das Kino und fügt hinzu: „Das Ding namens Fotografie, oder besser gesagt das Werk namens Bedeutung, ist wirklich endlos. Es hat alle Formen. Es gibt viele Argumente und Fakten dazu. Inmitten all dessen wollte ich zum Vorschein bringen, was um mich herum war, was ein Lebensgefühl in mir hervorrief.
„Früher habe ich das Schießen gehasst“
Demirkubuz, der sagte, er habe sich nach der Geburt seiner Tochter für die Fotografie interessiert, sagte: „Früher habe ich das Fotografieren gehasst … Dieses Gefühl habe ich immer noch. Als Kind hatte ich keine Bilder von mir. Ich hatte ein sehr kleines Foto von einer der 40 Personen. Ich habe mit dem Filmen begonnen, als meine Tochter geboren wurde. Die Arbeit begann mit „Ich habe kein Bild, lass es ihr sein.“ Dann begann ich zu laufen. Ich habe großartige Balladen wie „Forrest Gump“ gemacht. Dann war ich damit nicht zufrieden. Ich fing an zu reisen, in Städte, in andere Länder, und ich hasste das Reisen. Dann sagte ich: „Warum fotografiere ich nicht diesen Ort?“ Ich kaufte ein oder zwei Maschinen und begann damit zu fotografieren. Dann wuchs es und verwandelte sich in etwas anderes, einen Stand. Ich hoffe, du denkst, ich habe es vermasselt.
Wie ihre Kinos sind sie Orte, die vom Leben genährt werden, insbesondere auf der Straße. Die Straßen, die realste Darstellung des Lebens, spiegeln sich in den Fotografien wider. Es gibt Straßenverkäufer, Plätze, Basare, leere Straßen, Straßenbahnen, endlose Straßen, die „einfachen Menschen“, von denen wir in den Geschichten der Fotos sprechen. Obwohl Demirkubuz sagt, dass er sich nicht auf eine zufällige These einlässt, sollte darauf hingewiesen werden, dass einige Fotos eine „starke Bedeutung“ haben.
Gebäude L, in dem die Ausstellung stattfindet, ist der neue Aktivitätsraum des Gazhane-Museums. Die Struktur des Gebäudes, die Anordnung des Standes und die Anordnung der Fotografien vermitteln dem Besucher den Eindruck, durch ein Kino zu gehen. Der Stand ist bis zum 9. September sichtbar.
